Cours des Ateliers Chanson & Guitare - 1985 -
Polycop Théories Modes et Harmonies
(Pierre MERIC)
© Les Grands Chemins Mars 1998 Réf. Bibliothèque Nationale de France : DLM 98 00739
1) LE MODE MAJEUR
* Chanter : Do-Ré-Mi-Fa-Sol-La-Si-Do---
* Comparer :
. Le clavier du Piano
. La gamme de Do Majeur sur la guitare ;
les notes se succèdent de demi-ton en demi-ton (de touche en
touche ou de case en case).
* ce qu'est la gamme
chromatique : la lire sur une portée
* sur le clavier du piano les notes intercalées
entre les notes naturelles (altérées d'un dièse ou d'un bémol)
sont des touches noires
* on découvre ainsi qu'entre Mi-Fa et Si-Do il n'y a pas de
touche noire, donc que ces notes sont écartées seulement d'un
demi-ton, tandis qu'on trouve 1 ton entier entre Do-Ré, Ré-Mi,
Fa-Sol, Sol-La, La-Si.
* La gamme de Do Majeur (tonalité).
- 2 tons, ½ ton, 3 tons, ½ ton.
- Le cadre du Mode Majeur n'est pas universel, mais intégrant de
la culture musicale européenne. Le piano (son clavier) est conçu
par et pour cette culture particulière - dès qu'on change de
tonalité on devra utiliser fondamentalement des touches noires.
- à la guitare cet arbitraire est atténué les cases étant
identiques, l'instrument depuis l'origine est mieux adapté à
tous les modes musicaux.
* DEUX INTERVALLES HARMONIQUES NATURELS
- La quinte juste (3½ tons) et son renversement la quarte (2½ tons) : utilisation très ancienne, on y reprend goût (Jazz, Folk, Pop Music...)
- Ensuite la tierce majeure (2 tons)
- Ces intervalles ont une réalité physique autant dans les
cordes vibrantes que les lames et tuyaux sonores ; de leur
constitution dépend
la note obtenue plus ou moins grave ou aigue (longueur, diamètre,
tension, etc...)
- à la guitare nous pouvons découvrir ces
intervalles avec les harmoniques.
* Une note est une longueur d'onde audible ; le timbre d'un
instrument varie en fonction des harmoniques naissant ou vivant
en résonance avec la note centrale, avec une amplitude atténuée.
LES CORDES DE LA GUITARE (comme du piano) résonnent entre elles,
entrent en vibration simplement par écho ; en faisant vibrer
directement la corde MI grave on peut constater que la corde SI
vibre par résonance - or la note SI est une quinte juste au-dessus
de MI - avec la découverte des harmoniques sur les cordes on
voit que la quinte est l'harmonique la plus proche (justement)
après l'octave (corde divisée en 2).
- Les harmoniques s'obtiennent en effleurant la corde de façon
à ce qu'elle puisse vibrer sur toute sa longueur en plusieurs
ventres.
- Les notes progressent géométriquement par rapport à une
progression arithmétique des longueurs d'ondes - d'où la
largeur des cases en haut du manche et leur étroitesse
progressive vers les aigues.
* OBSERVER :
. une guitare basse, ses cordes, ses cases..
. un SITAR - et ses "cordes sympathiques"
. le bois et la main du luthier ont une grande importance car ils
résonnent avec plus ou moins de qualité de timbre.
. de surcroît il y a une résonance certaine et réciproque
entre le chanteur et sa guitare qui s'améliore au fil des années
par la pratique : on n' "adopte" pas une guitare du
jour au lendemain.
- les sons s'appellent, se répondent, prolongent mutuellement
leur durée : on le constate en faisant vibrer une note sous le
doigt main gauche (Blues, Classique,...)
* Sans attendre la naissance des
harmoniques par rénonance, on va les plaquer et créer un
support harmonique permanent sur la guitare - en commençant par
les plus proches : fondamentale ; 1° Octave - 5te juste - 3ce
majeure ; et en les regroupant par changements d'octaves et
inversions.
* LES INTERVALLES HARMONIQUES
Par rapport à une première note - tonique pour les gammes
fondamentale pour les accords DO
la seconde = 1 ton RE
la tierce majeure = 2 tons MI
(la tierce mineure étant = 1½ t) Mib
la quarte juste = 2½ tons FA
la quinte juste = 3½ tons SOL
La sixte = 4½ tons LA
La 7° majeure = 5½ tons SI
L'Octave = 6 tons (12 x ½ t) DO
- dans les intervalles harmoniques on compte les bornes : 2
espaces + 1